Старший сын

Театр «У Моста» как всегда говорит с нами на языке классики. И плетёт истории о чудесных или мистических, в общем переломных, разрывающих привычную ткань существования людей ситуациях, в которые они попадают. Пьеса «Старший сын» рассказывает зрителю о простых, но крайне остро прочувствованных с недавней историей про локдаун, вещах. О том, как, оказывается, страшно многим из нас принять в своё жилище неизвестного, постороннего, совершенно чужого человека. Так как у современных «людей толстая кожа и пробить её не так-то просто» Во-первых, театр «У Моста» даёт удивительное световое решение постановки. Пьеса буквально пропитана мягким желтым светом солнца. В пьесе он служит символом дома. Печатью места, в которое безоговорочно примут. А это значит, что поймут. Простят самую несусветную ложь, надругательство над темой «отцов и детей», которую совершил Владимир. Или подростковую несчастную любовь и чудачества младшего Васеньки. Свет, отнюдь не божественный, но комнатный, излучаемый от советской люстры, знаком нам по бабушкиным абажурам. Он будто обволакивает своим теплом, добром и радостью героев пьесы, которые попадают в квартиру Сарафановых. Именно в этих нерушимых узах света сливается в своём единстве семейство с новообретённым «старшим сыном». Постановка Федотова также не могла не сделать акцента на музыкальном сопровождении. Музыка стала едва доносящейся до уха зрителя мелодией, будто из прекрасного далёка. Не ударной волной, но мягким мотивом из того самого вечно неумолкающего советского радиоприёмника. Именно этот фон, далеко не симфонический, а такой простой, наполняет постановку душевностью кухонных посиделок ХХ века. Голос народных шлягеров даёт чувство теплоты и домашности пьесы. Вызывает чувство прошлого, которое всегда с нами. Свет лампы, голос радио, интерьер с ковром на стене или стареньким круглым деревянным столом, который выносят в середину комнаты, если случился какой-то, пусть и непредвиденный, но праздник. Мы настолько забыли об этих простых и одновременно сакральных вещах, что просто таки нуждаемся, чтобы кто-то нам о них напомнил. Чтобы кто-то ввёл их обратно в плоть наших закрытых друг от друга одиноких квартир. Сын вернулся. Человек обрёл место, где его будут ждать. Поэтому мы идём на постановку «Старший сын» театра «У Моста» и верим, что в нашу дверь внезапно кто-то постучит. Кто-то родной.

Не припомню оваций стоя в последнее время.... Потрясающий спектакль!

Все главные участники спектакля, включая и зрителей, придут к простому и очевидному выводу: нет для человека большего счастья, чем родная и любящая семья. А любовь – это не то, что в паспорте, а то, что в сердце. Спектакль оставляет после себя необычайно светлое и радостное впечатление – хочется поскорее пойти и обнять своих родных и близких. Ностальгическое погружение в советскую эпоху оказывается ещё и своеобразным символическим мостиком для духовного сближения с теми, кто жил в те времена. Наши отцы и матери, бабушки и дедушки, вся наша ещё более старшая родня – кто-то до сих пор рядом с нами, а кого-то мы знаем только по выцветшим снимкам в старом семейном фотоальбоме. И пусть эти люди не стали космонавтами, героями социалистического труда или знаменитыми спортсменами, мы всё равно всех их любим и помним. Финальным аккордом для зрителей, уже поднимающихся со своих мест после окончания спектакля и долгих аплодисментов актёрам, стала зазвучавшая песня «Как молоды мы были» в исполнении Александра Градского – как неожиданно открывшийся мощный портал для путешествия в своё собственное прошлое, к своим самым заветным и светлым воспоминаниям…